🎭 BBB : Buro, Boulot, Bobo

  FRANCE 

B

BB : trois mêmes lettres pour l’univers clos imaginé du travail en bureau, conté dans une histoire dansée et théâtralisée. Seuls ou en duo, avec ou sans musique, dans l'ombre ou en pleine lumière, une ‘working-girl’ et un ‘cadre dominant’ évoluent dans un monde en négatif, ponctué de quelques accessoires indispensables -seules notes de couleur ou de blanc autorisées- jusqu'au stylo hautement symbolique.

Avant qu'ils n'investissent progressivement la scène, tout dit que ce n'est pas une comédie qui nous attend, à commencer par le silence. Puis la musique se lance pour cette femme, appuyant son état d'attente et d'angoisse, sous l'emprise évidente de doutes et de tergiversations, rejointe par l’homme affirmé.

Par le biais du jeu théâtral puis de la danse, place aux regards qui se croisent et échappent, aux contacts à peine esquissés, tolérés parfois, plus souvent évités, aux défis et à l’affrontement. S’ajoutent des gestes marquants, des chorégraphies solitaires ou en parallèle, des musiques tour à tour prenantes ou séduisantes, des bruitages étonnamment saisissants, des éclairages savamment orchestrés.

Les corps expriment la violence exercée et subie dans l’espace de travail déterminé, par l'emprise, le pouvoir, la domination, la possession, et la souffrance qui en résulte. La toxicité des relations sur les lieux de travail est reconnue comme un phénomène inquiétant dans le monde d’aujourd’hui. Nul besoin des mots pour comprendre et ressentir ici cette force exercée. La symbolique des gestes et des mouvements est si forte que les deux corps qui s'affrontent semblent s’anéantir derrière ces sentiments envahissants et exacerbés.

On retrouve clairement dans BBB, exprimé par la danse, l’un des pouvoirs de cet art magistral : celui de faire parler les corps, de leur faire dire l’inexplicable en paroles ; de faire ressortir sans avoir à utiliser les mots, souffrances, sentiments et émotions enfouis. Seuls se font entendre expressément par la bande son, greffées aux différents morceaux musicaux choisis, des sonorités humaines et d’objets associés ciblées, parfois poussées à l’extrême.

C'est ainsi que dans cet univers clos, par tous ces éléments réunis, la puissance, la force du pouvoir et de la domination, les jeux maléfiques de la séduction, la faiblesse, la lutte et la résistance, composent sous la houlette du chorégraphe, du metteur en scène, du créateur sons et lumières, pour mieux parler aux spectateurs.

Leur visée : atteindre le plus profond des êtres, mettre l’ensemble des organes sensitifs sous tension. Indépendamment du haut professionnalisme des danseurs, là est bien la réussite de ce spectacle de danse théâtralisée : nous en faire ressortir heurtés et dérangés, touchés et émus aux larmes, aussi.

Hors du travail artistique, du point de vue idéologique, le final sera à l’égal de ce qui peut advenir dans l’une des variantes de la réalité. Le comportement décrié étant inacceptable, il ne peut qu’être puissamment combattu. Quitte à sombrer dans l’extrême inverse. Car trouver l’équilibre dans une relation, quel que soit l’univers partagé, n’est jamais chose aisée.

 BBB : Buro, Boulot, Bobo

Spectacle de danse contemporaine, vu le samedi 4 avril 2026, en sortie de résidence et avant-première du Festival Off d'Avignon, au Centre culturel de Ferrals-les-Corbières (Aude)

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Temporalité et esthétisme de la danse contemporaine

« Le spectateur de danse contemporaine, la plupart du temps, est appelé à vagabonder d’une manifestation à l’autre, sans qu’un fil continu le relie à un champ permanent de références, ou, mieux sans doute, à un champ artistique susceptible de produire et d’éveiller des sensations particulières, des pensées, des états de corps et de conscience, que les autres arts ne lui donneront pas. » 

Laurence Louppe, Poétique de la danse contemporaine, Bruxelles, Contredanse, 1997, p. 12  

Pour éviter ce doute et ce ‘vagabondage’, utilisons les bons mots et classons BBB dans cette catégorie. C’est ainsi clair pour les personnes désireuses de sélectionner dans ce registre, les spectacles qu’elles iront voir durant le prochain Festival Off d’Avignon.

Reste à ce que cela soit plus net en relevant le genre précis, susceptible d’aller de la démonstration à l’exhibition, en passant par le ballet et plus rarement, le théâtre. Pour BBB, c’est ce dernier que l'on retient.

En s’inscrivant en tant que ‘spectacle de danse contemporaine théâtralisée’, donc doublement vivant, il s’ancre pleinement dans l’univers du Festival Off dans lequel il est amené prochainement à évoluer.

Par ailleurs, susceptible d’être également dérouté par le caractère hermétique de certaines danses contemporaines trop 'intellectualisées', le spectateur peut aussi être amené à buter dans son choix de spectacle.

Il peut aussi parfois être rebuté par les sens idéologiques apportés par les chorégraphes à leurs créations.  C’est alors tout un monde d’expression artistique corporelle qui est susceptible de souffrir d’un manque de public, quand celui-ci n’est pas un inconditionnel du genre.

BBB n’est pas de ceux-là. Même si le spectacle traite clairement de sociologie et de psychologie dans un univers précis, il est avant tout un spectacle de danse contemporaine abouti, hautement qualitatif, interprété par des professionnels expérimentés. 

Le style de Stéphane Ripon, danseur classique et contemporain, est devenu une signature connue et reconnue, portée sur plusieurs créations, dont Solimage en 2025. Anaïs Marin, danseuse jazz, apporte ici sa personnalité et son charisme, pour un résultat particulièrement prégnant mais par-dessus tout, époustouflant.

Attention : 3 dates seulement à retenir, les mercredis 8, 15 et 22 juillet 2026, à 20h20, durant le prochain Festival Off d’Avignon, qui se déroulera du 4 au 26 juillet 2026. 

Réservez dès que possible votre venue au Théâtre Le Grand Pavois

Adresse : 13 Rue Bouquerie, 84000 Avignon

Téléphone : 06 65 61 11 74

B.B.B Création - Buro, Boulot, Bobo

COMPAGNIE DONISI

Chorégraphie de Stéphane Ripon

Avec Anais Marin et Stéphane Ripon

Mise en scène Olivier Douau

Techniques son & lumières David Ripon

Avec le soutien de la ville de Ferrals les Corbières

Musique partiellement extraite de Requiem For A Dream – Compositeur : Clint Mansell

 Version reprise pour le spectacle

 Orchestre complet

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